Saint Dominic and Saint Catherine

These are two exquisite wooden sculptures by Jerónimo Hernández, originally part of the primitive main altarpiece. They “…engaged in a sacred conversation with the Virgin of the Rosary, the titular image of the altarpiece, and were moved in December 1936 to the Lower Choir, where they are currently located…”. The figure of Santo Domingo is depicted in a genuflecting, prayerful posture. At his feet are a dog and a torch, traditionally interpreted as a symbol from a dream of Santo Domingo’s mother, representing the light of the founder’s preaching. He holds a book in his left hand and a rosary in his right. The drapery showcases masterful estofado technique, highlighting the folds and richness of his garments.

Santa Catalina is also kneeling, her face gently inclined toward the Virgin with whom she maintains the “conversation.” She holds a rosary in her right hand, and her flowing robes feature finely executed estofado. Her expression is tender, sweet, and joyful, reflecting a devotional serenity.

Our Lady of Copacabana

Esta imagen es de principios del siglo XVII y se ha atribuido al escultor boliviano Sebastián Acostopa Inca. Se trata de una pequeña figura muy pintada y que lleva un rosario y sostiene al Niño con su mano izquierda y en la que se puede apreciar una mirada baja y fija que parece indicar un cierto recogimiento. Es una escultura poco expresiva y lo más destacable es el magnífico manto dorado en el que sobresale su policromía. Preside el altar del sacramento, hoy conocido como el de sor Bárbara de Santo Domingo, donde está su enterramiento.

Madonna and Child

Se encuentra en el antecoro bajo. Es obra de finales del siglo XV, pero muy restaurada en el siglo XVII. Está atribuida a Lorenzo Mercadante de Bretaña, quien también realizó el sepulcro del Cardenal Cervantes y la decoración de las portadas del Nacimiento y Bautismo, ambas en la catedral de Sevilla.

La imagen está de pie sobre una peana y sostiene al Niño con su mano izquierda, presentando un rostro poco expresivo y con la mirada baja. La restauración puede apreciarse sobre todo en el manto y la túnica, el primero adornado con estrellas y el segundo con motivos florales anudado en su cintura y con la técnica del estofado. Ambos ropajes destacan por la belleza y buen gusto y es posible que con la mano derecha, al unir dos dedos, portara una flor o fruto que ahora no lleva.